THE RING, EL FEDÓN Y LA HERMOSURA DE LAS COSAS ANTES DE LA MUERTE

Y quien contemplaba aquella cinta de vídeo
acababa muriendo en menos de siete días (The Ring)

El texto como testamento y confesión redactado anticipadamente por otro y que hace una interpretación del avatar suicida antes de que se consume y se tenga certeza del cumplimiento. Esta es la historia de Cleómbroto.

Dicen que Cleómbroto se suicidó por influjo directo del Fedón platónico. Lo cuenta Calímaco en su famoso epigrama (XXIII) :


«Diciendo `Helios , adiós', lanzóse desde la alta muralla
al Hades Cleómbroto de Ambracia sin que hubiera
visto nada a morir conducente salvo una obra sola
de Platón que leyó, la que trata del alma "

El Fedón , el diálogo más radical de Platón, el menos matizado, el más salvaje defensor de la inmortalidad y revelador del linaje común del alma y la Forma. Punk de culto mistérico.

Siglos después, Heinrich von Kleist se abre el cráneo con certera bala.

Nun, o Unsterblichkeit, bist du ganz mein
(Ahora , inmortalidad, eres toda mía)

Dicen algunas lenguas malas que Lebniz y Kant están detrás de su libre acto y la loca frase. Problemas con la teodicea y las consecuencias no declaradas de la Crítica de la Razón Pura. La filosofía no sólo es un oficio peligroso sino que sus textos son armas mortales. La genuina Psico-killer.

Ayer le dije (a ella): sólo la belleza me salva. Cierro ligeramente los ojos y contemplo la inmensa belleza de los sonidos y las luces. Encuentro el familiaridad de la Forma y mi alma.


Lo curioso del caso es que Cleómbroto no asistió a la última escena socrática, la descrita en el Fedón:


EQUÉCRATES. - ¿Qué más? ¿Estuvieron Aristipo y Cleómbroto ?.
FEDÓN. - No, ciertamente. Se decía que estaban en Egina.

Por eso dicen otros que Cleómbroto se suicidó arrepentido por no poder haber presenciado el acto final(¿Qué hacía en la isla de Egina?). O quizás por no salir bien retratado en la inmortal obra de Platón que, por cierto, tampoco asistió al acto pero no se suicidó ( escribió el Fedón para suicidio de otros).


Lo curioso del (otro) caso es que, tras mi confesión de ayer, llegué a casa con dolor de estómago. He dormido mal. Si fuerzas para el arrepentimiento . Está visto que no sirvo para ciertas cosas reales.

Así las cosas, estoy ahora a mil kilómetros de la Forma más cercana. Para cuando quiera llegar, sin duda, se mostrará momificada o se habrá convertido al desparrame del music-hall. Todo es tan radicalmente precario y ridículo que sólo la belleza de las chicas bonitas y la música nos salva (Vian, qué bien). Y un poco la escritura, ¡para qué negarlo! Siempre que esté dedicada exclusivamente a la seducción de las chicas bonitas y a la gestación de tonadas. He de aprender de mis mensajes.

HUNDIMIENTO E INSULTO DE UNA CIUDAD INCONCLUSA (DESVARÍOS PARA DESTRUIR UNA BLOG)

Supongo que ya lo sabes, mi amor, pero si de algo entiendo es de crisis, y lo que tú tienes no es crisis, cariño, te lo juro, estate tranquilo, sólo acurrúcate en el muslo de quien te quiere, déjate llevar , sueña que ella te dice (yo también) te amo y se inicia una nueva vida, imagina que al otro lado de la puerta, en el camino hacia el super, un rayo de futuro te va a marcar el camino de ida o el de vuelta, lo que prefieras, pero deja la cuchilla y olvida la pistola, si no puedes con ella déjala que corra, que se ría, que te acompañe a dar un paseo, no importa si no te atreviste a decir que te descerraja el corazón, que ya son muchos años y muchas veces, más de cuarenta, cuatro veces diez, sabes, lo sabes, ella sabe que no salió de tus labios otra cosa que gracias por la visita, me encuentro cómodo contigo, gracias por la conversación, vale, ella lo sabe, no te menosprecia por ello, sabe que no es posible, pero deja la pistola, cariño, vamos a recoger la cocina y nos damos un paseo, una vuelta al mundo, al día, al libro, con la serpiente que se enrosca en la ingle, que no te suelta, que es lujuría, pero es amor, y es ternura y es tantas cosas que yo sé que tú no quieres confundir, y todos confundimos, y llamamos simpatía, amistad, amor, piedad, lujuría, violencia, caricia, mordisco, sal, amor, amor, invoco al demonio que te posee en esta cruel alienación y le digo abandona ya su cuerpo, retorna a las tristes aguas del Averno, deja al chico, que ya te pasas, que termine todo, ves mi amor, yo le planto cara, yo te defiendo, yo te amo, aún cuando amas a otras, o las deseas, o sólo hablas con ellas, con otra, con la crisis de la temporada, amor, que yo entiendo de crisis y esto tuyo no es crisis, es el puto sinsentido de la existencia, es filosofía, es dolor filosófico, metafísico, epistemológico, ético, estético. No es lírica, amor, descansa en el muslo.

AGUJEROS DE LA HISTORIA: AMARILLO MARC SOBRE FONDO PIADOSO DE BARLACH

“Aquel, arrojado en tierra, aplica la oreja al polvo para oír hablar a los antípodas, y su cara de idiota, plantada en el suelo, es como un melón amarillo” (....)

“...el estro de los disparates, y a poco que nos descuidemos entramos de lleno en los sombríos dominios de la ciencia alienista”.

(Galdós: La desheredada ---- citada por Carlos Reyero: Belleza imperfecta)


La Bicefalia (es): ¡estro de los disparates y ciencia alienista!

( Pasivo, siempre me ha gustado encontrarme ya dicho en los otros.)

La ciencia alienista: figurativa, analítica. Violencia para unir o descoyuntar. La reflexión. La cabeza alienista rescata planos, alisa pliegues. Discurso de lo otro del discurso (Lo otro del discurso: la imagen. Lo otro del discurso: la baba, la sangre y el mal olor, el animal y el animalito, la convulsión, el gesto perdido y el desagarro, la ininteligibilidad....)

El estro del disparate: expresionista lírica animal. La métrica del roto, del pobre (humano) quebrado. Un metro mal medido (el opuesto de la medida del tendero). Melones amarillos galdosianos. Protegidos por el cervatillo de Franz Marc. Y por la vaca amarilla. “Son como animalitos” – dijo al verlos tirados en el suelo

El roto – sub- normal, a- normal, dis- capacitado: monstruo – es una unidad pero la suma de fracciones: ½ + ¼ + 1/5 + ....

Imágenes:

Ernst Barlach: El miserable ( Der bettler) - Escultura y litografía ;

Franz Marc: Ciervo en el bosque

AGUJEROS DE LA HISTORIA: DEL LEVÍTICO AL PUNK

A) NO ENTRARÁ DETRÁS DEL VELO

Ellos. Rotos como un agujero en el pantalón de la gramática: sub- , a-, dis -, contra- (subnormal- anormal- discapacitado- contra-natura: monstruo....)

¿Por qué es tan peligrosa la presencia del más débil?¿Es fingida su precariedad? ¿Por qué el terror nos acompaña cuando logramos ver la quiebra?¿Por qué la brecha en el muro de nuestros límites nos aterra a nosotros “los humanos” poderosos e, incluso, al Dios que nos protege y se llama omni-potente?

“ El Señor siguió diciendo a Moisés: Habla en estos términos a Aarón: Ninguno de tus descendientes que tenga un defecto corporal se acercará a ofrecer el alimento de su Dios, a lo largo de las generaciones.

No podrá acercarse nadie que tenga un defecto corporal: ninguno que sea ciego, rengo, desfigurado o deforme; que tenga la pierna o el brazo rotos; que sea jorobado o raquítico; que tenga una mancha en los ojos; que esté enfermo de sarna o de tiña, o que esté castrado. (....) no entrará detrás del velo ni se acercará al altar; él tiene un defecto corporal y no debe profanar (o puede contaminar) esos lugares que me están consagrados, porque yo soy el Señor” (Levítico XXI, 17-23)

Habitan las afueras. Si llegan a tocar el velo todo se corrompe.

Quizás no tengan ojos pero son todo manos. Y babas. En la noche


B) “GOOBLE, GOBBLE, WE ACCEPT HER, WE ACCEPT HER, ONE OF US, ONE OF US!"

Venganza o amor.

Fusión por partición del todos, por quiebra del Señor, por ruptura del molde.

Cristo fue la última oportunidad. Cristo torcido en la cruz. Pero sus cristianos nos ha confundido durante siglos – y lo siguen haciendo – con el porte atlético del Hijo de Dios mostrado en la imaginería. Hermoso. Como un Legionario. Pero Él (el hijo del señor) era uno de ellos. Él, el torturado - cojo, tuerto, maloliente, fracturados todos los huesos (¡sigamos sádicos en la tortura!) - , no podía atravesar el velo ni acercarse al altar y por eso partió la historia (año 0).

Él y Ellos sus hermanos, con su presencia, bendicen con un extraño perfume – huele a vómito, a esputo, a estridencia, a ojos perdidos y convulsión interna . Bendicen la corruptela de los dos mil años. El dios amor que sigue escandalizando ( perdura la momificación en la prelatura).

Pero ya es tarde en la historia. Él, ellos, en su ininteligibilidad nos llaman a la fusión. Pasó la oportunidad de los pactos (y que den por culo al sapere aude! kantiano). Sólo queda el amor sin iglesias, sin estados, sin consejos, sin pactos... abismal porque nos convierte a todos en seres vacíos y partidos.



Freak (Tod Browning en 1932) : La última cena






C) GABBA GABBA, HEY!

El punk es ruptura y yuxtaposición. No cabe superación y nueva belleza. Todo lo más harapos unidos provisionalmente por el magnético imperdible. Sin embrago, su dimensión moral es transversal o ladeada. Muy poco visible en cualquier caso (por eso no se imagina la alternativa moral, sólo estética). Quiebra y reconstrucción azarosa. Parada de monstruos. Imperdible. Quema de banderas. Salto o convulsión.

Empédocles de Agrigento imaginaba que en el inicio del mundo abundaban las formas caóticas – hombres con cabeza bovina o seres con ojos en el pecho o dobles cabezas. Más tarde estas formas fueron anuladas cuando se inició el Principado del Amor (que actúa muy poco compasivamente, como puede verse). Cabe suponer que en el inicio del Eón del Odio, inevitable en la cosmología de Empédocles, se anunciará por un retorno de las formas monstruosas.

El baile punk; apto para todo tipo de deformidades, para listos e idiotas. Salto que no fusiona (¡adiós a Cristo!) sino que yuxtapone, si acaso, durante un momento, en dos miradas que se unen en el aire, de sabio y necio, de hermosa bailarina y jorobado enano de circo.

Ramones: gaba, gaba hey



Gabba gabba we accept you we accept you one of us
Gabba gabba we accept you we accept you one of us

I don't wanna be a pinhead no more. I just met a nurse that i could go for
I don't wanna be a pinhead no more. I just met a nurse that i could go for

De Sevilla a London. Woman ¡loca! y tuberías de la historia

José Jiménez Aranda : Una esclava en venta

("Rosa de 18 años, en venta por 800 monedas"; 1897)

Tracy Emin I've Got It All (2000)

José Jiménez Aranda: ¡Loca! (Sevilla, 1894)

Tracy Emin My bed (1988)




Me encuentro con el cuadro ¡Loca! de José Jiménez Aranda y me viene a la memoria

Mi cama de Tracey Emin. Una extraña complementariedad en ausencia.

Le falta a ¡Loca! la cama : está la joven en el suelo, rodeada de trapos, zapatos viejos, quincalla. Toma en brazos al niño-muñeco, quizás bebé perdido, que defiende torva de fantasmas y celadores. Se ha generado el extravío de la norma y la joven es ajena al mercado de la carne (el de la esclava). Material desechable. Reciclaje social en el asilo.

¡My bed! regurgitó, dicen las crónicas, el trauma de la artista inglesa. Pero en la obra falta ella, no sabemos si muerta o sanada por milagrosa acción. ¿Dónde está ella? ¿Cien años antes en el asilo sevillano?

Las tuberías recorren la historia y pasamos de Sevilla a Londres . Lo eterno en lo efímero (Baudelaire)

Entraron las 800 monedas por la espalda de la esclava y se parieron desmesuradas por la "vagina- Emin" cien años más tarde. Inversión perversa (en el doble sentido de "inversión"). La lujuría falo-logo se vomita a sí misma de la virgen-rosa a la virgen-caja registradora por inoperancia: el fluir de la historia en el siglo de las mujeres.

El arte, ¿es curativo? ¿Tracy – chamán / Tracy - ¡loca! / Tracy mercado?

¿Vagina esclava – vagina caja registradora – vagina rosa – vagina ¡loca!?

¿ Falogocentrismo dominante - falogocentrismo mercado - falogocentrismo mazo - falo- ¡logo! ?

Pensamiento en la imagen. Lo bello es difícil.

"Cuando uno es joven se imagina porvenires diversos. Se va haciendo mayor y lo que imagina son pasados posibles. Con los porvenires que ya no van a ser y los pasados que pudieron haber sido algunas veces se inventan novelas, porque la ficción entre otras cosas es una manera virtual de explorar algunos de los caminos que no se tomaron o que muy probablemente no se tomarán... “ (Antonio Muñoz Molina: George de La Tour, en su penumbra, Babelia 911, 9 de mayo de 2009).


Suerte la del ficcionador que lanza al mundo el recuerdo de las vidas que pudieron haber sido. Pero la ficción no está al alcance de todos (ni de un cualquiera). Porque la ficción no es un derecho universal son muchos los que deben enfrentarse a esa ley natural del alma en la soledad de la tristeza.


La tristeza es vehículo de nuestra existencia (quizás no el único, pero ya saben que hablo sólo autobiográficamente). La vida es triste porque deja en las esquinas los jirones del sentido que, sin duda, pudieron haberse encontrado. Hay pérdida, pero no hay olvido ni transmutación ficcional. Eso es triste.


La ficción no borra la tristeza pero abre grietas en la frontera de la soledad en la que nos sumergimos con el paso de los años. La ficción navega las aguas de la tristeza buscando belleza y palabra, puertos francos y tabernas donde los viejos conversadores desenredan sus aparejos de pesca en la muy improbable tarea de hacer digno aquello que pudo haber sido y no fue.

Sólo como fenómeno conversacional tiene la vida sentido.

¡Mi reino por el don de la ficción! ¡Por el derecho a la ficción!

Imagen: Enrico Caruso, I Pagliacci

No! Pagliaccio non son;
se il viso è pallido,
è di vergogna, e smania di vendetta!

Esto ya lo he dicho; se lo he dicho a Miguel Boulesis Santa Olalla. Podría decírselo a más gentes pero opto por auto-plagiarme, copiar a luis g, decir lo mismo y poner una imagen del Dodo, que a Luna no le gusta - ¡pobre Dodo exterminado por poeta punk! - A veces me llega hasta la nariz la espuma de los días.

SOBRE EL COMPROMISO

Está el compromiso con el trabajo
con los hijos y los cónyuges

con los viejos (mis viejos)
con los amigos a los que no traicionamos (dos o tres)
con el vecino del quinto (y su insinuante esposa)
con el insoportable del sexto.

Luego está el espíritu
la letra
la idea y la metáfora,
la forma y el color
el centrifugado de las ideas.

Lo que salva, lo que me-salva y me sumerge en un egoísmo que extenúa.

¿Intelectual comprometido? Dícese de:

a)El que trabaja con el espíritu, la forma y el color, la idea y la metáfora (sea: del poeta al ingeniero, pasando por el maestro y el periodista).

b)El que extiende su compromiso más allá de sus viejos y sus hijos, la vecina del quinto y su insinuante marido. Pre-ocupado por el que no se ve de piel a piel y sólo se intuye con un elevado gradiente de abstracción: el Pueblo, el Hombre, el Ciudadano, el Otro, el Pobre, el Sur.

c) El que sabe de su relevancia en el inmenso ejercicio de manipular las conciencias, amar a los Grandes Hermanos, levar ejércitos.... y, por ello, porque sabe de su fuerza, opta por exhibirla ante aquellos frente a los cuales muestra compromiso: el pueblo, el ciudadano, el otro, el pobre.... Se muestra públicamente como "intelectual comprometido" para que ellos se den cuenta de que están a punto de ser elevados o alienados (quién sabe dónde se inicia el ascenso y dónde la locura).

Eso me parece un intelectual comprometido si la palabra tiene algún sentido digno.
Otra cosa huele a podrido.

Por mi parte, no me siento intelectual comprometido. Tampoco ciudadano comprometido. Soy un asco, vaya, y cada vez me sucede más como decía Boris Vian:

"Sólo dos cosas son importantes: el amor, en todas sus formas, con chicas bonitas, y la música de Nueva Orleáns o de Duke Ellington. El resto debería desaparecer, pues el resto es feo [...]".

Discos dedicados (II). El evolucionismo y yo

II

El darwinismo abre la puerta a mutaciones desconocidas. No cabe hablar de milagros o castigos – como en la época teocrática – ni de mónadas que coordinan sus relojes para iniciar el Gran Salto Adelante – como en la época metafísica. En el cosmos darwinista el joven Samsa se levanta convertido en “monstruoso insecto” para ser devorado por su familia mientras su hermana “irguió sus juveniles formas, (y) pareció corroborar los nuevos proyectos y las sanas intenciones de los padres”. Mala suerte, chaval. Ella gana. “Si el cobre se despierta clarín, no es culpa suya”, relataba Rimbaud. Por eso Arthur comprendió que no hay destino que cumplir y siempre es posible malgastar la fuerza y la heredad : el brillante poeta adolescente – el más fuerte de los niños del Parnaso – se transforma en mediocre corredor de mercancías.

Los seres vacíos, un día se despertaron fusionados en la bicéfala tortuga. Ellos que se mostraban tan cercanos al núcleo duro de lo real – la vacuidad – se encontraron de pronto en el pellejo de la triste y casi mineral criatura, mirando al porvenir con indiferencia dolorida. Una cabeza destructora y una cabeza lírica emergiendo en la roca del escepticismo.

Pero caben nuevas transformaciones en este universo XXI, como nos han enseñado las historias de los mutantes del cómic. La tortuga puede morir como lo hizo el pobre Gregorio Samsa, víctima de su propio universo, o bien puede acabar transformada en la hermosa hermanita Samsa, con juveniles formas y futuro abierto, gloria de sus padres y beneficio de la humanidad. Quién sabe, oh hermanos. La tortuga puede convertirse mañana en el Shiva danzarín (Shiva Tandaba)

Ilustración: Sir John Tenniel: Alicia y el Dodo

Canción: Alicia: El Dodo y la carrera del mar (¿carrera evolutiva?)

lo que no ha empezado
no se puede terminar

Discos dedicados ( I ) El Evolucionismo y yo

Se (me) anima a la reflexión sobre el darwinismo desde Waldenland 25. Sea. Deslicémonos en pocos párrafos y en dos jornadas hasta llegar a la visión y al transformismo bicéfalo. Todo ello desde el diletantismo. Y desde la ubicación en una meditación filosófica que muta incesantemente desde el concepto a la lírica.

I

El darwinismo descentraliza de un modo radical – es decir, no sustituye un centro por otro sino que estrangula la idea misma de “centro”- y convierte la realidad en una secuencia en apariencia caótica de rutas evolutivas que no llegan a ninguna Roma. El Darwinismo, es la aniquilación de todo eje (salvo en la percepción zen).

El darwinismo ataca los nervios de los que insisten en Caminos de Plata y Rutas privilegiadas para llegar al Sentido, la Historia o la Catolicidad. O para decir mejor: no es que se nieguen esos caminitos hacia el sentido sino que toda senda queda infiltrada de una precariedad nunca vista ( de pan para hoy y hambre para mañana: de dominio que lleva escrito en su frente el inicio de la decadencia).

El darwinismo crea un orden metafísicamente minimalista: la pluralidad de líneas o hilos anula jerarquías (definitivas) sin negar la legalidad (que se torna más sutil y caprichosa: la misteriosa selección natural ------ ¿tiene sentido el adjetivo?) Se asocia el darwinismo con la idea de la supremacía del más fuerte. Sin embargo esta idea me parece circunstancial e insatisfactoria . Siglo XIX. El evolucionismo cuestiona la propia idea de “fuerza”. La idea de “fortaleza” patina en la red de los real, es decir, no es que se anule – al final alguien gana y alguien pierde (y al primero le llamamos fuerte) - sino que se complejiza porque se hace dependiente del contexto.

La comprensión de cualquier realidad está inseparablemente unida al destino de su contexto ( o medio o ambiente o sistema de relaciones) en el cual encuentra su sitio ---- o, por el contrario, nos revela a esa realidad como algo desfasado, propio de un pasado distinto o de un futuro aún no vigente. Por eso: todo el evolucionismo es un ecologismo. O un holismo.

En fin, en la descentralización gana la pragmática. Todas nuestras peculiaridades se desvelan como herramientas que son validificadas pragmáticamente, en ese contexto de posibilidades y riesgos. Los seres – y las teorías y la creencias y las emociones ( es decir, los tres mundo de Popper en toda su extensión) – conforman grupos de presión inmersos en sus contextos.

Los contextos son capas o mantas conformadas por un entramado de hilos más o menos coloreados, y que tienen que buscar relaciones de equilibrio con otras mantas. El ajuar de lo real arropa un núcleo de realidad al que podemos llamar, provisionalmente, “nada” y que por definición no se deja arropar (como un niño que retira insistentemente la colcha y la sábana). De esa “nada” brotan y se hunden nuevas historia evolutivas, nuevos hilos rojos, negros o azules de pretensiones y centralidades. Un espectáculo para la vista; un drama para la ética dogmática.

Imagen: The Dodo & Given", by G. Edwards (1759)

RE- CONSTRUCCIONES BICÉFALAS: ENAMORADO

Armonías para dos cabezas

Tête Droite: Se esconde detrás de la belleza y de la ternura, en las esquinas menos agudas de la piedad. Palpitan en sus poros la sangre y el deseo, como no atreviéndose a cruzar las aguas bravas de los conductos seminales. Adán se enamora de Eva y el enamoramiento (de él es del que hablamos) le lleva a pensar en ella todo el día. Adán escucha a Jacques Brel, no puede centrar la caligrafía ni siquiera frente al teclado. No atiende a la lectura. Es infiel a su antigua amiga, la mona Chita, y encuentra dulce la tristeza.

Head Left: ¡Se exige distancia! ¡Y criterio! Exigiremos que el contraste recorra el torrente sanguíneo para certificar si realmente es amor de lo que se trata. Distancia: arte, meditación, escritura...¡Despertar el encanto para volver a desencantar si es preciso!

Tête droite: No nos importa la palabra, si amor o enamoramiento o deseo, empalme o fusión de almas, afinidades electivas o química. No es eso, no es eso. ¡ La experiencia! ¡La experiencia de todas las primaveras que renacen en el amor que siempre se repite! ¡Es eso lo que buscamos hasta el día de la muerte!

Head Left: Le interesa a Adán meter sus dedos sucios en la herida de su corazón, voltear la excitación y la tristeza, penetrar con el signo el orificio de eso que nos domina para ver si es máscara o rostro .

¿Quién nos vence, el amor o la tristeza?

¿Es el amor pavimento que cubre la lánguida caída, la tristeza interminable, el blues que no cesa? ¡Es esa tristeza la que se declina en el amor, hermana y, dulce, la paladeamos placenteramente!. El enamoramiento es el encuentro con una dulce tristeza.. Enamoramiento: saber egoísta, sabor de la tristeza que el otro nos filtra

Tête Droite: ¿Te abonarás a la tristeza cuando ésta sepa a hiel?

Head Left: Fidelidad a la hiel y al azúzar.

La tortuga agita sus cabezas: ¡Amor fati!

Tête Droite y Head Left:

Oh no
Can't be this loneliness
Baby, surrounding me.

Relatos Bicéfalos. El origen popular del materialismo

Narraciones Bicéfalas de ayer y hoy

presentan a

Aquiles y la Tortuga

En

El enigma Zenon

Extrarradio de Elea; 15 de agosto del 325 a.C, madrugada


Relata el filósofo la aporía pretendiendo crear en su público – dos niños y tres borrachos que se negaban a abandonar la bodega – la sensación pánico.

- Que nadie se marche a su casa. Hay más conversación que vino en las odres. Yo digo: Aquiles, el más rápido, nunca saltará por encima de la tortuga.

Habla Zenón y las cifras se quiebran promiscuas del cuatro al dos y del dos al uno, y cuando todos daban por sentado el fin de la escapada, se nos revelan el medio y el cuarto, y aún más pequeñas magnitudes desconocidas que envenenan los pasos de bailarín del más valiente de los aqueos.

- Nadie salta, no, a la vieja tortuga que recorre el camino que sólo ella revela porque nadie,de manera efectiva, la adelanta.

(Coro: Es por eso que ella, que sólo de prosa entiende, es vidente.... como los poetas).

Improvisan fuerzas y los borrachos arrojan al sabio a la calle. En el suelo, oye voces que acusan de sofisterías a sus palabras. Y de mal viaje. O de no saber beber.

- ¡Idiota! – le dicen - ¡Queremos romperte la crisma! ¡Quebrarte la carne! ¡Reducirte a átomos que para la ocasión inventaremos !(así nació el atomismo y el materialismo, productos tabernarios y populares).

Sin mirar atrás Zenón se arrastra por el suelo. Presiente la llegada de pedradas y garrotes, diferidas por su lógica en parábolas infinitas que, sin embrago, duelen ( Reflexiona: “ si las piedras no llegan realmente, sí duelen por adelantado. Debe ser cosa de la materia que, en efecto, predice la herida").

- ¡Epojé! – grita el sabio -¡Hágame el maestro siervo escéptico!. Suspendo todo el juicio y abro el espacio del alma a mi sorpresa. Sólo una conclusión más: ¡No debí levantarme de la cama hasta haber vencido la resaca parmenídea! Ahora, hágase la historia....

(Imagen: Comuneros paisinos y estatua de Napoleón, Place Vendome, Paris Mayo 1871)

DIÁLOGO CON FLAVIO, AMIGO DE LOS ANIMALES Y HOMBRE PIADOSO QUE PERDONA LA ININTELIGIBILIDAD DE BICÉFALA

- Me acusas, Flavio, de ininteligibilidad. Me supones tesoros que a lo mejor no tengo, caro amigo. A ti me debo y, por ello, recordaré el reproche a la hora de mis ejercicios y meditaciones.

El problema de la ininteligibilidad. UNO. La escritura voluntariamente críptica por una radicalización de la metáfora o por simbolismos de nuevo cuño o por espeluznantes giros conceptuales. Acelerador de partículas-palabras-sílabas. Silabear, deletrear, generar lo inconexo, sellar la boca con lo ininteligible. En definitiva, la ininteligibilidad como presencia comensal de lo crudo. DOS. La circunscripción de la letra a lo personalísimo, aquello que sólo uno(¿quién?) entiende. La escritura opaca como altarcillo para escanciar, de diversos modos, la semilla. La ininteligibilidad como onanismo pseudo-perverso o confesión ante el héroe (Onan). TRES. Si se supone valía al oyente, emerge lo ininteligible por incapacidad del que escribe que oculta su falta de vigor tras la combinatoria oscura de palabras. Lo ininteligible como impotencia.

- En todos los casos, Bicéfala, es la ininteligibilidad delito que merece la muerte de la escritura y el exilio del que conduce la nave. Si no vales, no hagas. Si es sólo tuyo lo que cuentas, cállate (A nadie importa que tú vivas en el mundo). Si pretendes entrar en la creación de nuevos registros, humilla primero la testa y reza públicamente para que se llene el novísimo templo de fieles dispuestos a convertir tu herejía en ortodoxia.
- Hágase. Sea.

Aún así se piensa lo ininteligible. El famoso polígono de mil lados es inteligible para la fábrica de los conceptos (que acepta su apuesta) pero la imaginería sufre con la tarea de su esbozo. Sin embargo ella lo intenta (un dibujo de niño sería la mejor representación imaginativa del polígono de mil lados). Por otra parte, el círculo-cuadrado es ininteligible para el intelecto y la imaginación baila sobre la quiebra racional provocando signos y cifras como de loco ( yeah, balamba buluba balam bambu). A veces metáforas.

El intelecto dibuja la bandera del concepto ininteligible vaciándolo de sentido en eso que se llama los límites del lenguaje. La bandera de lo ininteligible señala campos de minas o pretende simular ejércitos de terracota. El concepto ininteligible se desliza hacia los espacios de la imaginería. A veces, lo ininteligible relatado nos proporciona la esperanza de un sentido que se escapa pero que, en todo caso, está ahí, si no a la mano (gramática y tecnológicamente accesible) si a la vista (estéticamente apropiable como enigma). Lo ininteligible “es difícil”.

- Flavio, ya que acusas, confieso: A veces la vida nos hunde en un pozo tan hondo de angustia que la ininteligibilidad es fármaco de vieja, rezo a santo, vela en la plegaria. Por eso en la presentación de mi vida como en un espejo se nos mostrará frecuentemente lo ininteligible. Tiene que ver con el dolor que se oculta. ¿Me condonarás la deuda de sentido por piedad, amigo del alma?

Justifica esto la tortuga como símbolo. El animal infinitamente dolorido bajo la coraza, todo llaga, tentado a cada paso de ser ya, definitivamente, mineral. Retorno al polvo. Dejar de ser bestia cuando ya no se puede ser dios. La Bicefalia, por su parte, signa la confusión atenta: “Nunca sabrá tu mano derecha lo que está haciendo la izquierda. Gusta ocultarse la solidaridad de la manos”. “No dejes que tu mente derecha piense lo que imagina la izquierda. Se asustaría de sí misma” (etcétera).

- Flavio, decía el Filósofo que aquel que escapa a la sociabilidad es dios o bestia. La inteligibilidad es raíz y síntoma de la sociabilidad. Por eso en nuestra juventud no dejaba de preguntarme si mi verbo era divino o animal. Hoy ya sabes la respuesta: no me desperté ángel sino tortuga. La ininteligibilidad es bestialismo que se civiliza al ser nombrado de una manera precaria; extremadamente precaria. Es eructo, ventosidad, hembra montada en el celo, desgarro de la yugular por efecto del colmillo y sorbo de sangre caliente. La ininteligibilidad es recordatorio de la casa natal o del destino. La presencia de lo crudo, la dificultad del decir.

- La ininteligibilidad, Flavio, nos aleja del espíritu que siempre es comunidad. Repudiados, bestias, nos atrevemos a citar este estigma que en el dolor nos abre la puerta a la esperanza de que quizás las cosas, la vida de uno, cobrará sentido, con ayuda de los amigos piadosos.

Imagen: Man Ray. Modelo reclinada sobre la Carretilla

Querida Bicéfala:

Me encuentro en el ecuador de la vida con las emociones clavándose en mi piel como cuchillas infantiles y repitiendo cíclicamente sus ya tediosas reglas y continuidades. Inquieto, empiezo a creer que no me llegará nunca la serenidad buscada y que la muerte me encontrará cuando llegue triste y enamorado como siempre.

Debo confesar que esta angustia nace de mi torpe relación con la Escritura. Desde los catorce años he tenido una aventura relativamente estable con ella pero nunca hemos llegado a nada. Lo reconozco: no tengo Obra y siento esta ausencia como una lápida de sospecha sobre la sinceridad de sus intenciones (¿se me ha entregado la Escritura completamente?) o sobre la virilidad de mis envites.

Nunca me atreví a dar el paso para convertirla en mi esposa. Quizás la he visto siempre inmadura y niña. No sé. Lo cierto, estimada Bicéfala, es que me muero por estar a su lado, pienso en ella constantemente y fantaseo sobre nuestro común futuro . Todo el tiempo está en mi cabeza, obsesionado de un modo impropio de alguien que aspira a la sabiduría y ha pasado ya la edad de todas las inocencias.

¿Qué hago? ¿Abandono familia y oficio por intentar llegar a algo con esa niña que se ríe de mi y con pretextos vanos me cita para otra tarde ? ¿O, más bien, debo arrojar al abismo esta locura juvenil y dedicarme a la acuarela o la fotografía, la historia local o la agricultura de minifundio? ¿No es perverso y malo para ella y para mi seguir con estos escarceos nerviosos, ese tontear casi onanista que no llega a ningún lado salvo, quizás, cualquier día al escándalo y el oprobio público, quién sabe si la violencia....?

Ayúdeme, amiga, a sacar de mi esta alienante calentura. Oriénteme.

Esperando un golpe de aire, reciba un abrazo

La Tête Droite

(Imagen: Enfant Jésus au crâne.XVIIe siècl. Ivoire: 10 cm, L : 4,5 cm .Musée du quai Branly, Paris)

ANNA GAVALDA: (YO) LA AMABA

Querida Anna:

leo con placer tu novela La amaba (Je l´aimais, 2002). Confieso ( supongo que no te importa que haga confesiones) que te leo inicitado por las fotografías que se incluían en un suplemento cultural el pasado verano(¡Qué fotogenia!) . No nos asuste la seducción. En cualquier caso, a partir de ahora te leeré sentimental e intelectualmente, son-rosando mi karma sin mayores prejuicios.

No sé si sólo escribes novelas de amor o si toda tu escritura tiene un objetivo moralizante. No sé como reaccionaron tus amigos cuando les decías que estabas escribiendo una novela en la que una mujer abandonada tiene que aguantar al suegro que se aventura a las confidencias. No sé si haces una apología del divorcio y hasta del abandono del hogar. No sé, en definitiva de tus pretensiones, querida Anna, pero creo que hay novelas de amor que no resultan vergonzantes para los reticentes a la sentimentalidad de las novelas de amor. Y tú me has (moderadamente) conquistado. Te ubicaré, a partir de ahora, junto a Murakami, que también escribe novelas de amor que no me resultan son-rojantes ----------- aunque sí son-rosantes: Me gusta el rosa bien llevado. Es un color complejo y un espíritu de difícil encaje. Pero si Kandinsky consigue acentuar en rosa de manera sublime, tú aportas una naturalidad como de casa de campo burguesa que, en ocasiones, me puede parecer más adecuada que el pop-cultureta de Murakami.

Querida Anna, todas las novelas de amor revientan la antinomia felicidad/deber que el maestro Kant ubicaba en el centro de la ética. Algunas lo hacen de un modo trivial. Tú superas esa trivialidad por la vía del recogimiento confidencial de dos personas frente a la lumbre y la locura de un suegro haciendo apología del abandono conyugal en presencia de la abandonada nuera.

Pierre, el suegro, desprecia a su hijo, al que ama, por ser el lastre de su infelicidad (la de Pierre) aunque admira su acto de valentía (la de aquel que abandona) porque él no se atrevió a lo mismo. Ahora bien: lo que revela Pierre es que en este juego el que gana no es el hijo sino la nuera, sea, la abandonada. Y se encuentra consolando a la nuera e incitándola a un abandono - un abandono a posteriori - en nombre de la felicidad posible que ella no sabe (aún) degustar. Invirtiendo el juego: en una pareja en la que la trama comunicativa y emocional se ha quebrado, el que da el primer paso deja libre al abandonado, llevándose toda la tristeza del gesto de la ruptura, dejándonos franco el puerto para nuevas navegaciones. No deja de ser curioso que el que se lleva la carga del deber es el que abandona - porque supuestamente tiene deberes hacia sí que son más fuertes que los deberes hacia su familia pero incumple los deberes familiares - y el abandonado se queda con la posibilidad de la felicidad que cae como efecto colateral (posible) tras la desgracia(del abandono). La dignidad del que se mantiene en el deber - la mujer - se hace digna de la felicidad (¡la suerte del abandono!).

Querida Anna, encantado de haberte conocido.

Bicéfala, abandonada.

" Siempre se habla de la tristeza de los que se quedan, ¿pero has pensado en la de los que se van?(...) La tristeza de aquellos por los que llega el dolor... A los que se quedan, se les compadece, se les consuela, ¿pero a los que se van?(...) El valor de los que se miran al espejo una mañana y articulan claramente estas palabras para sí mismos: "¿Tengo derecho a equivocarme?".... El valor de mirar su vida a la cara, de no ver en ella nada correcto, nada armonioso. El valor de destrozarlo todo, de arrasarlo todo..." (A. Gavalda: La amaba).

तत् त्वम् असि o तत्त्वमसि O Tat tvam asi O Eso eres tú O Zoología bicéfala .

"LAS FORMAS DEL MUNDO MANIFESTADO
no las fuerzas formantes
ni los orígenes,
menos el centro radiante"

“Probablemente, la tortuga simboliza en fin de cuentas la corporeidad (soma = sema), las servidumbres que ella acarrea y que las doctrinas dualistas (gnósticos, maniqueos, cátaros) les parece inaceptables para un ser dotado de inteligencia y espíritu”

(Todo: Juan Eduardo Cirlot: Diccionario de símbolos)

Tat tvam asi o ESO ERES TÚ, MALDITA BICÉFALA

Cuando recibas esta carta sin razón,
Eufemia,
Ya sabrás que entre nosotros todo terminó.

Si no la veses recebida por traición,
Eufemia,
Te devuelvo tu palabra,
Te la vuelvo sin usarla,
Y que conste en esta carta que acabamos de un jalón.

No me escrebites,
Y mis cartas anteriores no sé sí las recebites,
Tu me olvidates
Y mataron mis amores el silencio que les dites.

A ver sí a esta si le das contestación,
Eufemia,
Del amor pa' que te escribo
Y aquí queda como amigo
Tu afectísimo y atento y muy seguro servidor.


Pedro Infante